过去教孩子读唐诗，而今听外孙背唐诗，乃至自己品唐诗，许多时候只顾顺流而下，往往在要紧处一下子就滑了过去，不求甚解，没有下细微的功夫，这从美的角度看还很是遗憾的。对于春天的吟咏，唐诗是极多的，从有名的诗句来稍稍品味，也颇有意趣。“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”这是孟浩然写春天都的名篇《春晓》，国人凡是识字的老少，皆耳熟能详，无人不晓。这首诗的春意，至少有三层意思：一个是春天的夜里很惬意，很闲散，睡过去连什么时候天亮也不觉得，一个骨碌到了天亮，才发觉到处都是鸟啼。再是你在春天的早晨会发现，昨夜风声雨声，竟然没有感到，表明睡得真香，而风雨也不打招呼地来了。第三层意思则让落地的花瓣给占了去，那就是落花满地满园，一片春意。要是把这几句连成一幅有声的画，即诗意浓浓；还有无声的诗，就是春晨与夜晚的画面感，让人顿生美好。如果仅仅这样去理解也可以，但要是往深里稍稍引申，你会发现这首诗有惬意和闲散，即“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”；也有对于花落无数的伤怀，那就是“夜来风雨声”，即时间的无序，空间的转换，你难以预料，更无法掌控，以及“花落知多少”，这里面的伤怀，隐隐地含藏在诗句中了。而如此的贯通和理解，会让你对于孟浩然的《春晓》有更深更细的欣赏，也对于诗人当时的心思和后人喜欢这首诗的意蕴有了些微的体味。这样的欣赏，比那些背过就忘的浅层次阅读，是不是更好和更有意趣？“二月春风似剪刀”是贺知章（约公元至年）的诗句，出自其《咏柳/柳枝词》，全文是：“碧玉妆成一树高，万条垂下柳丝迪。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”若仅仅将这首诗当成混沌的整体来理解，那么一幅画足矣，碧玉、柳丝、细叶、剪刀也可以不管，顺口吟出而掠过其它，是不是也可以呢？当然也可以，但那就无异于囫囵吞枣，不得其味。你也好，孩子们也好，乃至孙子们也罢，让诗意飘然而去，仅得其中和其下，这不是我们多少年来欣赏古诗的一种做法吗？此刻，我们停一停，看着这样的画面吧：碧玉将柳树梳妆打扮的俏丽，因为万条柳丝纷纷垂下；那些细细的叶子被谁裁出来呢？呵呵，原来是二月的春风，它像剪刀一样巧夺天工，把春天的柳丝也好，把春天的烟景也好，都悄悄打扮了。这也仅仅是字面的意思，再深一点，这些剪刀般的剪裁，这些奇巧的装扮，这些一树树的碧绿，是诗人贺知章看见的吗？是原来在大自然就有的吗？还是被我们后来者无数次地领略到的呢？那就只有靠对于诗歌的品读了。这里，最为精巧的是碧玉和剪刀的想象，碧玉在说嫩嫩的柳丝，是春天的元素，而剪刀，则被上苍巧用，富有动感，天工赋物，再与柳树与春风的联袂，便有了丰富鲜明而又疏朗的诗歌意象。若是从节令来看，白居易（约公元至）的《赋得古原草送别》一诗，为作者十九岁时吟成，至今千古不衰，诗意浓浓，很是提神：“离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生。”，这里面的诗意与后来许多年的自然和社会现象融为一体，很有深意，几乎不用我辈置喙。这是自然现象，也是生命的体验，还有着深刻的社会变革坚守，而这就是我们一般欣赏时往往会忽略的。尤其是诗的后半部分，“远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。”到了这里，诗歌似乎更深入了一层，那就是羁旅的感觉被诗人捕捉而去，那远芳、那古道，那晴翠与荒城，还有送王孙、满别情，才将诗歌的意境圆满充沛地表达了出来。如果领略到此，就算对于那个时候的慢生活有了一点体味，那不是高速时代，更不是高铁时代，而是老牛慢车时代，是安步当车的时代，于是才有远芳和古道，也才有晴天的苍翠和荒原那边的城池，能远行到此，去送别王孙，除了萋萋满别情而外，也不能不说是一种幸运的生命体验！在唐诗中，对于春天的吟哦具有压轴意义的还是杜甫（公元至）。他写春天的诗歌真是极品。一首当然是《春夜喜雨》：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”这一首似乎明白如话，好雨知时节，当春乃发生；知时节的当然是好雨，而只有是好雨，才知道时节，可想而知，那一场雨来的正是时候，因为人间盼望春雨已久，于是民间才有了“春雨贵如油”的俗语，无数人的期盼，季节的功劳，都被诗圣悲悯的双眼捕捉并且恰如其分地表达了出来，那么那些好雨哪里去了呢？是随风入夜、润物无声，是看不见的，是和风儿一块潜藏入夜，继而润物，乃至于细而无声，像雪落黄河细之飘然，如无边福祉之及时，富有情致，尤为细腻，写得格外传神。这些我们在读诗句的时候可能想到了，也可能一掠而过，似乎领略到了，可还是不够，因为诗歌还有后面的部分：“野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城”。这里，诗人把开阔的意向，野径、黑云，江船、渔火，早晨的红红湿气，乃至成都被花色覆盖的气势，无不奔入诗人的笔底，有了形神，也有了诗歌的丰厚意蕴。当然，时过境迁之后，仅仅对于诗歌的前四句满心激赏，也已经相当不错了，而对全部诗歌的赏析，就更加令人沉醉。与此相辅相成的另一首，是感情催悲的《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金，白头搔更短，浑欲不胜簪。”这一首对于春天的描写，既不同于《春夜喜雨》的欢乐，也不同于那一首喜气洋洋的《客至》（前四句为“舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。”）。因为安禄山之乱，国破山河，城春草木，其中用了一个“在”和“深”，表达了诗人的悲切与人们逃离后城郭的荒凉。那么，感慨的时候花也泪奔、离别的时候鸟也惊悸，不是物我同悲吗？这是离乱的时代，这是叛贼的冲击，那么诗的后半部分，就有了对于家书的期待，烽火连三月的时候，家书抵万金，有了强烈的期盼；而那个时候家书是不容易到达的，可抵万金，于是只有“白头搔更短”（因为已经由于国破而白了头），乃至于“浑欲不胜簪了”。在这里，忧国忧民的杜甫把春天的感怀与家国情怀紧紧相连，采撷为诗，就远远地胜过了一般吟咏春天的诗歌，有了深度，有了普世的价值。唐诗是中华永恒的诗歌高峰，本文的赏诗品春亦挂一漏万。但如果我们能深一些领会唐诗，不猴子扳包谷般地前丢后扔，细一点咀嚼，慢一点进入，抑或尽可能深一些咂摸，假以时日，养成习惯，恐怕无论是对于自己、对于孩子乃至孙子，都会有更多的品诗愉悦，继而被唐诗滋养得更多更久吧。作者：朱军（年2月25日）
本文编辑：佚名
转载请注明出地址
http://www.juguye.com/ggyjg/10492.html
